b_picture

Пара канадцев забрала у друзей якобы карликовую свинью Эстер в расчете на то, что она вырастет не больше чем до 30 килограммов. Их обманули, и крошка к двум годам вымахала в 300-килограммового гиганта. Чтобы разместить в доме свинью, двух собак и двух кошек, хозяевам пришлось переехать за город.


( Смотреть и читать далееCollapse )

Датский фотограф Катрин Эртманн в своем фотопроекте About Dying («О смерти») рассказывает о загадочном путешествии умершего от момента смерти до погребения. Соблюдая анонимность героев съемки, она запечатлела этапы смерти, включая вскрытие и кремацию, в спокойной и подробной манере. Эртманн приподнимает завесу тайны вокруг этих процессов, о которых люди не задумываются, пока это не коснется кого-то из близких, и демонстрирует как эмоциональные, так и наполненные спокойствием моменты.


( Смотреть и читать далееCollapse )

18 августа 1958 года в США вышел роман Владимира Набокова «Лолита», принесший писателю огромную славу. Роман регулярно попадает в рейтинги лучших книг XX века, назван четвертым в списке ста романов всех времен по версии Modern Library и находится в списке ста лучших романов столетия по версии журнала Time.

«Лолиту» Набоков писал на английском языке, путешествуя во время отпусков по Соединенным Штатам Америки. По сюжету, интеллектуал средних лет Гумберт Гумберт знакомится с Долорес Гейз, Лолитой, в доме ее матери, где он останавливается. Гумберт влюбляется в девочку, вступает в связь с ее матерью, а после гибели последней отправляется с Лолитой в долгое автомобильное путешествие по Америке.

За 27 лет до публикации книги «Лолита», в Берлине, Владимир Набоков написал стихотворение «Лилит», также повествующее о страсти к юной девочке и оканчивающееся словами «...мучительно я пролил семя и понял вдруг, что я в аду». В древнеиудейской мифологии Лилит — первая жена Адама, превратившаяся в злого демона. Гумберт Гумберт называл молоденьких девочек «нимфетками» и приписывал им демонические черты.


( Смотреть и читать далееCollapse )

Жак-Анри Лартиг (1894-1986) — пожалуй, самый знаменитый «любитель» в истории фотографии. Мир искусства открыл для себя его творчество, когда ему было шестьдесят с небольшим, и фотографу удалось устроить выставку своих работ в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Лартиг начинал с того, что документировал времяпрепровождение и привычки своей компании богатых друзей в Париже, занятия спортом и авиацией. Всю свою жизнь он не расставался с камерой. Он дружил с французскими суперзвездами, но также делал тысячи снимков своей семьи, жен и любовниц. От его работ веет невероятным теплом и притягательностью.

Лартиг больше известен своими черно-белыми фотографиями, но он просто обожал цветную пленку и экспериментировал с автохромным процессом еще в десятые и двадцатые годы. В конце 1940-х он перешел на «эктахром». Его цветные работы удивительно свежи и ярки: французская деревенская жизнь, его женщины, знаменитые друзья (Пикассо, Феллини) и кусочки его путешествий просвечивают сквозь полотно времени и создают впечатление, что все это было лишь вчера.


( Смотреть и читать далееCollapse )

За стеклянной витриной маленького магазина свадебной моды в мексиканском городе Чиуауа стоит высокая стройная фигура, наряженная в свадебное платье. Вот уже почти 90 лет этот до мурашек реалистичный манекен в магазине La Popular приветствует посетителей, которые съезжаются сюда со всех уголков Америки и Европы. Бледная кожа, исчерченные венами руки, складки на ладонях и сточенные ногти — все это вселяет в посетителей уверенность, что Паскуалита, как ее называют в народе, не просто манекен, а отлично сохранившийся забальзамированный труп.


( Смотреть и читать далееCollapse )

«Творческий тандем» матери и дочери, торговавших кокаином, и шайка воров, которые переодевались женщинами и обкрадывали американских солдат, — это герои коллекции снимков криминального подполья Сиднея 1920-1940-х годов, обнаруженных в полицейских архивах. Коллекция черно-белых фотографий следственного архива NSW Police Forensic Archive — это целая палитра криминальных типажей, включая Аду Макгиннесс, которую называли «самой злой женщиной Сиднея».


( Смотреть и читать далееCollapse )

У Стивена Макменнами, как и полагается художнику, особенный взгляд на мир. Путем простого соединения двух фотографий он превращает обыденные сюжеты в остроумные шаржи. Эти поразительные по точности исполнения коллажи сделали Стивена звездой Instagram. Более 433 тысяч подписчиков ждут от него новых тракторов, сгребающих в кучу огромные пончики, и сноубордистов, катающихся по мороженому.


( Смотреть и читать далееCollapse )

Само слово «мем» впервые использовал профессор Оксфордского университета Ричард Докинз в 1976 году. В своей книге «Эгоистичный ген» он обозвал мемом «единицу культурной информации, способную быстро размножаться». В Советском Союзе этот термин, само собой, не употреблялся, но крылатых фраз, которые оказались настолько вирусными, что дожили до наших дней, было предостаточно. Давайте копнем их этимологию.


( Смотреть и читать далееCollapse )

Повесть «Сто лет тому вперед» для детей среднего школьного возраста советского писателя-фантаста Кира Булычева из цикла о приключениях Алисы Селезневой вышла в 1978 году и сразу стала популярной. Еще более известным произведение стало благодаря вышедшей в 1985 году его экранизации — пятисерийному телефильму «Гостья из будущего».

В 1982 году студия «Диафильм» выпустила одноименный фильм — «100 лет тому вперед. Коля в будущем», где описываются события книги только до момента прибытия Коли на космодром. Примечательно, что содержание диафильма практически идентично повести (в отличие от последующего фильма «Гостья из будущего»), за исключением лишь даты: в диафильме Коля попадает не в 11 апреля, а в 11 августа 2082 года.


( Смотреть и читать далееCollapse )

Весь смысл искусства альбомных обложек — создать что-то, что в полной мере отображает ту музыку, которая находится внутри, и доказать, что искра вдохновения и творчества есть не только в этих композициях, но и в упаковке. Обложка альбома должна заставить любого купить его, даже если он никогда и не слышал о подобной группе. Иногда в попытке доказать собственную невероятную крутость и прочий хардкор многие группы скатываются в абсурдность — даже такие гиганты, как Iron Maiden.

Конечно, все обложки в нашем посте непередаваемо ужасны, однако это вовсе не означает, что музыка этих альбомов на том же уровне, вовсе нет. Некоторые группы ошиблись лишь в выборе обложки.

Итак, а какая обложка вам кажется худшей?


( Смотреть и читать далееCollapse )